什麼叫老電影

『壹』 為什麼感覺老電影都是精品呢老電影與新電影的區別到底在哪裡

雖然一直有新電影與觀眾見面，但是在很多觀眾心中，新電影遠不如老電影那麼精彩，那麼有質感。越來越多的年輕人也喜歡上老電影，各種類型的老電影都秒殺現在絕大多數的新電影，可以說老電影幾乎部部是精品，為什麼老電影都是精品呢？老電影與新電影的區別到底在哪裡？為何差距會那麼大？

為什麼感覺老電影都是精品呢？

早期電影演員十分敬業，對於角色的理解非常透徹，所以能夠完美演繹出人物的形態。而現在為了更好的票房，大都會選擇流量明星，演員演技不過關，沒有演繹出精髓。為什麼這部老電影都是精品呢?早期拍攝電影，都是選擇真實的場景，觀眾更有代入感，而新電影都選擇搭棚拍攝，失去了以前的真實感，現在影片更注重技術方面，而忽略了其他方面。

『貳』 為什麼一些老電影都不再放映了呢

「老兵不死，只是逐漸凋零」。

雖然很難在院線中看到老電影，但依然可以通過中央6套電影頻道、中央7套軍事頻道觀看，此外，像電影頻道的1905網、優酷、愛奇藝等網站和APP，都提供大量經典的國產和國外老影片。

挺喜歡看老電影。因為我一直覺得， 能夠經過時代的考驗、被一代又一代觀眾記住的電影才是好電影，每一部老電影帶有的那種特有的時代感，不僅是情懷和回憶，更是歷久明新的精神追求與身心洗禮。

在那個物質生活還不豐富的年代，電影是人們了解世界、感悟人生、培養審美的途徑和方式，是彌足珍貴的精神食糧。那時拍出來的老電影，經歷過數易其稿、做到了精益求精，才敢拍出來、放映的，特別是承載著特殊使命的獻禮影片，更是達到了當時電影製作的頂尖水準。

最愛看國產經典戰爭片，無論是「老三大戰」《地道戰》、《地雷戰》、《南征北戰》，還是《上甘嶺》、《英雄兒女》、《高山下的花環》、《董存瑞》、《平原游擊隊》、《鐵道游擊隊》、《白毛女》、《雞毛信》，以及近代的《大決戰之遼沈戰役》、《淮海戰役》、《平津戰役》，《血戰台兒庄》、《決戰之後》、《開國大典》，每每回憶都有新的體會，每每觀看都有新的感受。

國外的影片中，蘇聯的《解放》系列、《這里的黎明靜悄悄》、《辦公室的故事》、《兩個人的車站》、《戰士之歌》等電影，以樸素平時又極富革命浪漫主義情懷的表現形式，將生活與戰爭、 歷史 與現實呈現在大銀幕上。

與現在這個浮躁、焦慮的時代中生產的電影相比，老電影獨特的質朴感、親切感，歷久彌新，令人久久回味，這或許就是經典的魅力吧。

老電影每晚在央視《軍事頻道》10點映插。今天是《在烈火中永生》黑白電影。

五十年代黑白膠片電影，就叫老電影，六十年代有彩色電影也應叫老電影，膠片跑場電影院都是那個六十，七八十年代城市各電影院與大單位禮堂，俱樂部影院獨有景象。

那年月，電影下鄉，露天電影二面都有人帶凳椅看，不要錢。

剛解放後幾年，我鄰居是專跑送各電影院膠片的，我叫他大哥，他有一部單位發給他專用自行車，我人生坐自行車就坐在他前杠車上，記得嚇破膽，也只有三四歲我吧。

到八十年代，去電影院看電影，正看得津津有味，那知全場突然電燈通亮，頻幕打出字題:影片未到，稍等。立馬，上廁所，吸香煙，交談，啃瓜子，吃五香豆…全場一片烏煙瘴氣。

那時單位工會發電影票多，工會辦事員會多給領導幾張票，而且是中間好位子，同志們都知道。

永遠懷念那樣年代，還有那些老電影。所我天天晚上都會換到《軍事頻道》，更有專家始中尾三次講解電影情節，來龍去脈，演員背景和出道人生生平等等，講解員都是很有文學專職軍人。

我是95後，有幸，小時候也看過膠片電影。

坐標為永州某一個小縣城，小學時候，大約是1年級到4年級這段時間，學校經常會組織一天看電影，膠片，黑白。

通常這一天我們都會無比興奮，早早搬出去教室里全部的東西，窗戶掛上黑布，准備好小零食和汽水。等待放映時間的到來。

其中放過的很多電影，到現在人記憶猶新。印象最深的就是《地道戰》，《舉起手來》等。

現在不管是小學還是中學，或者是村鎮組織的，都沒有這種形式的放映了，也就是題主所說的為什麼現在不放老電影了。

早已離開那個山村地區的小學，並且幸運的去了城裡上初中，高中去了長沙，大學又來到了北京。說到底，有一絲絲懷戀當時那個黑蒙蒙的放映室。

不是說不放了吧？只不過現在獲取影片資源的渠道多了，如電視台，各大視頻網站，手機。擁有放不放主動權的應該指的是電視頻道，比如說電影頻道中央6台，軍事頻道等。

個人覺得老電影有的時候還是很有吸引力的，只不過隨著時代的變化，觀眾審美發生轉變，電視台也有很多的考慮，就像收視率啊，這些他們都得考慮到位，如果長時間放的東西沒有人看，收視率提不上去，會影響最重要的廣告收入來源。

當然，很多時候為了應景，或者說教育意義，電視台還是會時不時放一些老電影。

現在電影和過去的電影比較起來真是天壤之別！就像過去的槍戰片《平原槍聲》，《鐵道游擊隊》，《地道戰》，《地雷戰》，《董存瑞》，《51號兵站》，《南征北戰》，《柳堡的故事》，《四渡赤水》，《上甘嶺》，《洪湖赤衛隊》，《閃電行動》，《高山下的花環》，《血戰台兒庄》等等至今為止都是精品。

還有故事片就像《牧馬人》，《明姑娘》，《血，總是熱的》，《大閱兵》，《咱們的牛百歲》，《駱駝祥子》，《開國大典》等等，至今為止還是精品。

武打片《少林寺》，《武林志》，《南北少林》，《自古英雄出少年》，《白發魔女傳》等等，至今更是精品。

雖然說過去電影的特效，美工，照明等等技術，沒有如今拍電影拍攝的好，但是如今 科技 時代 社會 ，你就算把頭發急掉，腳丫子磨平，你也拍攝不了過去電影的真實性的效果，過去演員從骨子裡就帶著真實，正氣和善良。對觀眾也負責，對文化事業負責。

現在拍電影的演員全憑化妝品上，人品也不好，銀幕上做一套，生活中又一套，真把生活也當成了拍電影了，讓人十分可笑。

80年代放映過一部電影叫《少林寺》，記得那時候好像是在夏天，觀看的人們人山人海，一天放映七八場都座無虛席，那時候電影票價格是成人一毛五分錢，小孩是五分錢，人們看電影就像現在一家人看電視一樣，無憂無慮，和和氣氣，圍坐在一起，一排排椅子洋溢著幸福的笑臉，看電影的人們有吃瓜子的，吃西瓜的，有抽煙的，有吃冰棍的。也沒有這么多的限制，更沒有如今的票價。

過去的電影，也沒有什麼票房分析，也沒有開發布會，也沒有做廣告宣傳，也沒有票價這么高！

人們要求並不高，只要一個 娛樂 就足矣！不是要高票房，互相比賽炫富，勾心鬥角，狗扯羊皮，互相罵娘。

那時候無論是演員還是觀眾，眼光中都含著善良和正氣，還有自信和勇敢。現在有些人眼裡只有錢，只有高票價，高票房，只有漂亮臉蛋，只有翹臀，大長腿，互相搶位置，互相拆台，不團結，不友好，表面和氣，背後罵罵咧咧，有些演員明明知道演不這個角色，可是還要老黃瓜刷綠漆裝嫩去演中學生。現在都是找替身，虛假招式，騎假馬這種拍攝技術，現在實實在在的真功夫非常少了，這就是不尊重電影文化藝術，更是愚蠢廣大觀眾。

再說了，現在無論拍電影，還是拍電視都是從利出發，過去拍電影是從藝出發，一字之差，就能差之千里。過去的電影演員口碑好，現在的人哪有幾個口碑好的。傳播藝術的人千萬不能糊弄人，否則害人害己禍害人間，還得落下了一片罵聲。

過去的電影不是不放映了，而且他們不喜歡這種朴實無華的片子了，都追求奢靡之風，鋪張浪費所謂的大片，賀歲片。再說了，放老電影經濟收入不高，都向錢看齊了。

他們不想看，不代表群眾不想看，他們墮落不代表群眾也墮落了。

過去的電影雖然說少了，不放映了，但是它的觀賞價值永遠印在人們心中，誰也偷不去，搶不了。以前的老電影都是不朽的經典之作！

為什麼一些老電影不用放映了呢？

那些影片屬於老電影？大概地說凡是改革開放前拍攝的影片都可歸納為老電影。如:《白毛女》《地道戰》《地雷戰》《渡江偵察記》《南征北戰》《上甘嶺》《閃閃的紅星》《劉三姐》《李雙雙》《五朶金花》《決裂》等等等等…………數不勝數。

那麼，為什麼這些老電影不上映了呢？眾所周知，電影是文藝的一種表現形式，也是藝術品，也是政治的宣傳工具。各個時代有為各個時代宣傳政治、政策的影片。這些影片在當時的政治運動時期起著不可估量的效應和結果。比如田華扮演的《白毛女》正值抗戰勝利，各個解放區開展了轟轟烈烈的土改運動。《白毛女》的上映極大地激起了貧苦農民對地主的仇恨，從而都積極投入到土改運動中，有力而快速地推動了土改運動的徹底完成。

比如:《南征北戰》的上映，這部影片的上映極大地調動了解放亞區老根據地的農民支援前線的熱朝。大大調動了山、老區軍民團結，共同為解放事業獻身的英勇鬥志。

《五朶金花》是大躍進的產物，也是大躍進的有力宣傳工具和高音喇叭。在那火熱的年代，曾激發了億萬人民的生產熱情，出現了人人求上進，人人爭模範的可喜熱朝…………

現在一些老電影不再上映，是因為中國的國情、 社會 又進入了一個轉折點、一個改革開放、經濟建設為主的階段。當然老影片不能適應這個時期的政治局面。必須有新的能適應現在 社會 的影片。愛看老電影的大都是中老年人，他們大都愛懷舊，而且文化層次低，對現代的網路時代不適應，看不慣那些新片卿卿我我的鏡頭。而年青人又都沒看過老電影，對那個時代了解甚少，如今已進入網路時代，人手一機，新電影， 游戲 是年輕人的首選。電影院放老電影根本沒有觀眾，而且也沒了收入。所以不得不停止上映老電影。

什麼叫老電影？我個人理解是，1978年十一屆三中之前的都叫老電影，道理我不說大家也知道。現在中央提出要加強政治建設，老電影能不能繼續放映，青年觀眾愛不愛看老電影，我想，這個問題無需過多的去探討，一個字:放！不能一味地考慮年輕人喜歡還是不喜歡，黨的意識形態領域必須要傳播正能量，弘揚革命傳統，如果老是糾結在這一事關重大原則問題的左右為難、或是考慮票房收入上，那麼有些人是危險的毛病！中國特色 社會 主義文化陣地到底由誰來佔領，難道非要讓那種帶有西方文化滲透的東西來充斥我們的文化市場，讓我們的文化陣地拱手讓給西方嗎？某種意義上來說，開展政治建設也罷，加強革命傳統教育也罷，傳播正能量也罷，不能過多的考慮一些人的感覺和接受，必須強行灌輸。否則文化糟粕必將沉渣泛起，傳統的、經典的、優秀的電影將永遠被卜塵封，還談得上什麼愛國主義教育、紅色文化教育？這個主題旗幟鮮明，無需探討！

過去的老電影為啥不吃香了，網路效應是個重要作用。

首先說一下老電影，過去的老電影太經典了，一個時代有一個時代的特色：

新中國成立到70年代，屬於是紅色年代，大多都是戰爭題材，抗戰題材。比如《紅色娘子軍》，《智取威虎山》等。充滿鬥志。

80年代，林正英時代，一部部僵屍題材影片給觀眾留下了深刻印象。同時香港電影逐漸進入內地。

90年代，香港電影在內地大火，武俠片，港片，喜劇種類繁多。

那時候的真是藝術家，演員。

但是現在呢，可以說國產電影，經典的不多，演員更不多。只能說是時代在改變，一味的追求流量效應。片酬佔了一大部分投資，哪還有錢做其他的？

回想一下：一部《流浪地球》引起多大風波，被所謂的「專家學者」吐槽，又有惡意低評分。事情背後的故事，不用多說都明白。還有近期潘長江不認識蔡徐坤被噴，一個老藝術家為什麼要認識一個年輕明星？

照這么下去，國產影片有出頭之日嗎？

只能說網路影響力有好有壞，只能看自己怎麼用。

現在電影和過去的電影比較起來真是天壤之別！就像過去的槍戰片《平原槍聲》，《鐵道游擊隊》，《地道戰》，《地雷戰》，《董存瑞》，《51號兵站》，《南征北戰》，《柳堡的故事》，《四渡赤水》，《上甘嶺》，《洪湖赤衛隊》，《閃電行動》，《高山下的花環》，《血戰台兒庄》等等至今為止都是精品。

還有故事片就像《牧馬人》，《明姑娘》，《血，總是熱的》，《大閱兵》，《咱們的牛百歲》，《駱駝祥子》，《開國大典》等等，至今為止還是精品。

武打片《少林寺》，《武林志》，《南北少林》，《自古英雄出少年》，《白發魔女傳》等等，至今更是精品。

雖然說過去電影的特效，美工，照明等等技術，沒有如今拍電影拍攝的好，但是如今 科技 時代 社會 ，你就算把頭發急掉，腳丫子磨平，你也拍攝不了過去電影的真實性的效果，過去演員從骨子裡就帶著真實，正氣和善良。對觀眾也負責，對文化事業負責。

現在拍電影的演員全憑化妝品上，人品也不好，銀幕上做一套，生活中又一套，真把生活也當成了拍電影了，讓人十分可笑。

80年代放映過一部電影叫《少林寺》，記得那時候好像是在夏天，觀看的人們人山人海，一天放映七八場都座無虛席，那時候電影票價格是成人一毛五分錢，小孩是五分錢，人們看電影就像現在一家人看電視一樣，無憂無慮，和和氣氣，圍坐在一起，一排排椅子洋溢著幸福的笑臉，看電影的人們有吃瓜子的，吃西瓜的，有抽煙的，有吃冰棍的。也沒有這么多的限制，更沒有如今的票價。

過去的電影，也沒有什麼票房分析，也沒有開發布會，也沒有做廣告宣傳，也沒有票價這么高！

人們要求並不高，只要一個 娛樂 就足矣！不是要高票房，互相比賽炫富，勾心鬥角，狗扯羊皮，互相罵娘。

那時候無論是演員還是觀眾，眼光中都含著善良和正氣，還有自信和勇敢。現在有些人眼裡只有錢，只有高票價，高票房，只有漂亮臉蛋，只有翹臀，大長腿，互相搶位置，互相拆台，不團結，不友好，表面和氣，背後罵罵咧咧，有些演員明明知道演不這個角色，可是還要老黃瓜刷綠漆裝嫩去演中學生。現在都是找替身，虛假招式，騎假馬這種拍攝技術，現在實實在在的真功夫非常少了，這就是不尊重電影文化藝術，更是愚蠢廣大觀眾。

再說了，現在無論拍電影，還是拍電視都是從利出發，過去拍電影是從藝出發，一字之差，就能差之千里。過去的電影演員口碑好，現在的人哪有幾個口碑好的。傳播藝術的人千萬不能糊弄人，否則害人害己禍害人間，還得落下了一片罵聲。

過去的電影不是不放映了，而且他們不喜歡這種朴實無華的片子了，都追求奢靡之風，鋪張浪費所謂的大片，賀歲片。再說了，放老電影經濟收入不高，都向錢看齊了。

他們不想看，不代表群眾不想看，他們墮落不代表群眾也墮落了。

過去的電影雖然說少了，不放映了，但是它的觀賞價值永遠印在人們心中，誰也偷不去，搶不了。以前的老電影都是不朽的經典之作！

為什麼一些老電影現在不在放映了？這是一個年代的化分線，我用一個現實的例子完全可以說明。在去年秋季，一個搞推銷活動的下鄉作宣傳，他用的是現代化投影機，不等天黑就拉起影布，用擴音機放著紅色歌曲，那天晚上完全投放的是毛主席一生的故事，可以說那天晚上的人只少也有一千人，完全是五十以上的上年級人，很少有年輕人，在臨結束時人們還不原意散去。在說現在要是演個歌舞，很少有老年人去看，到場的都是年輕人，擠擠擁擁。這就完全說明了各階段的教育出品的影片，適應於那個階段的人群。過去時代的影片時的人，已經慢慢退去，因為現在的年輕人不知道那一段的 歷史 ，也不想去了解過去，認為看不看都無所為。現在的年輕人生長在幸福的年代，就是歡樂，無優愁，他就喜歡去看唱歌，跳舞娛樂，談情說愛的影片，影星，不想去看那些對自己無味的過去老影片，所以有的老影片不得不停止播放。但是忘記過去，不知道今天的幸福是怎麼來的，對國家以後的發展是一個危險的信號，忘記過去，就會背判。

看電影尤其是老電影太好看了。老一輩的人告訴我：老電影好看，為什麼好看？真實！教育人！讓你信，能讓你能記一輩子。我老了，當時看的電影，台詞我都能還記著呢，那時演的英雄人物，看著激動流淚，對壞人恨之入骨……再說便宜，早場一毛，中場一毛五，晚場二毛五，最貴三毛五，學生場，5分，學校包場還便宜。看場電影等余上一堂課，教人學好，用現在話說是正能量……一晃我們家有幾十年沒看電影了……老電影好看，有味道！過隱！我們現在的幸福生活來之不易啊！不能光樂合！樂合！就完了。千萬不能忘本啊！吃水不忘挖井人！共同努力，艱苦奮斗， 社會 才會進步！

『叄』 你是如何評價老電影的

老電影首先是經典的。老電影中的場景和表現手法更為真實，老電影在某種程度上傳播了當地的特色景點，過去的電影，景點都是真實存在的，即使是搭建的，也大多保存了下來。以《羅馬假日》為例，羅馬假日所呈現的愛情，讓人嚮往愛情的同時，也嚮往羅馬。其中的測謊石一幕更是經典，基本上去羅馬遊玩的人都想去體驗一次測謊石的威力。

總體來說，老電影給人的感覺就是回味無窮，可以翻看很多遍也不覺得膩歪，每看一次都感覺不一樣。這就是老電影的魅力。

圖|網路

『肆』 為什麼都喜歡看老電影呢

如果你喜歡看那種刺激的經典電影，就要回挑那種真正的冒險電影，保證一定能被爽到。

爽過幾回，有過看電影的經驗了了，知道看偉大的老電影，可以讓人沉迷其中的到這種程度。

我的媽呀，實在太爽了，彷彿看個電影過了一種不一樣的人生。

那麼，未來你就會有看這種真正的有挑戰的電影的勇氣了。

一千個電影，就是一千種不同的人生。

人生苦短，誰不喜歡體驗別人的人生呢？

『伍』 有哪些老電影值得回憶

隨著時光的流逝，總會有一些電影值得自已懷念與回憶的。特別70，80後，一件老物品，一首老歌，都有可能勾起兒時的樂趣與記憶。同時有許多電影值得自已懷念與回憶的，又或者說是陪伴自已成長相伴流年吧!介紹些兒時所看的電影，老電影每部都是經典，名符其實的百看不厭。

1：《奇襲》這部電影我都不記得看了多少次，記憶中那時在村中放最多就是這一部，電影講述志願軍小分隊深入敵後偵察，經歷險阻與困難考驗，最終炸毀敵軍逃跑必經之橋康平橋，配合大部隊，全部消滅敵人的故事。情節緊扣引人入勝而又驚險萬分，真實反映了軍人保家衛國無私奉獻的舍已精神。

2：《上甘嶺》這也是一部很經典的戰爭電影之一，每次觀看都無比激奮人心，愛國情懷瞬間爆滿，特別是一隻蘋果相互摧託大家都不願吃第一口那一段，相信令無數觀眾動容。

3：《地道戰》 如果兒時沒和一幫小夥伴滿山找防空洞，玩捉迷藏，扛著木棍小竹桿玩打仗 游戲 的，證明你兒時沒看過這部經典電影。

4：《地雷戰》這部電影讓我想了村頭那一片稻田，秋收後就是小夥伴的世界，打泥仗，裝稻草坑，滿滿的兒時記憶。

5：《英雄兒女》"向我開炮！"這句震耳欲聾，視死如歸而又悲壯的呼喊，至今在耳際回響，不曾忘懷！

還有很多，如《鐵道游擊隊》、《紅色娘子軍》、《冰山上的來客》、《烈火中永生》、《智取威虎山》、《高山下的花環》、《閃電行動》、《天雲山傳奇》、《漁光曲》、《狼牙山五壯士》、《南征北戰》、《飛奪瀘定橋》、《小兵張嘎》、《永不消逝的電波》、《智取華山》、《阿詩瑪》、《白毛女》、《四渡赤水》《洪湖赤衛隊》、《長排山之戰》、《少林寺》、《新兵馬強》、《渡江偵察記》.......等等！

南征北戰

奇襲

地道戰

地雷戰

鐵道游擊隊

車輪滾滾

閃閃的紅星

平原游擊隊

上甘嶺

打擊侵略者

舉起手來

新兵馬強

自豪吧母親

大決戰

大進軍

大轉折

對上世紀七十年代八十年代初期，電影是那個「 情感 飢餓」時代最大和最好的精神食糧，是我兒時難忘的記憶，今天回答一下最難忘的老電影《偵察兵》。

《偵察兵》是北京電影製片廠1974年拍攝的黑白故事片，由李文化導演，王心剛、楊雅琴、安震江、於藍、關長珠等一大批優秀演員參演，其中三個主演精湛的演技己洛印在大腦中。

老表演藝術家王心剛，伴隨著一代又一代人的成長，他的舞台形象是最英俊帥氣的，他是觀眾心中的男神，特別是在《偵察兵》中扮演的參謀長郭銳，膽識過人，機智勇敢，率領小分隊《偵察兵》智斗國軍，尤其設卡那一段，真叫好呀，「抽煙」，不敢不敢，接著，真不愧為人民的偵察兵，神勇的上佳表演。

老表演藝術家楊雅琴，少年時在濟南前衛話劇團，她的靈氣、悟性，特別是非同一般的威武霸氣的氣質，迷倒了多少電影愛好者，在廣大觀眾心裡深.深的紮根，她在這部電影中扮演一位大氣、善良、威武不屈的女中豪傑形象充分展現給廣大觀眾。只可惜97年離開我們，願老藝術家留下的影屏形象永在。

老表演藝術家安震江，作為新中國培養出來的一位著名電影表演藝術家，精湛的影屏形象，一個個「壞蛋」形象，讓人印象深刻，特別是搜索隊長王德彪出神入畫，真實感，形象感，令人難忘。只可惜老藝術家一一安震江，1977年9月離開廣大觀眾，真可惜早逝！

兒時的記憶是美好的，更是難忘的！

我最愛看的老電影有紅軍長征時的電影有《萬水千山》《金沙江畔》《突破烏江》《羌笛頌》等等。

抗日戰爭時期的有《平原游擊隊》鐵道游擊隊》《敵後武工隊》《野水春風斗古城》《三進山城》《小兵張嘎》《苦菜花》《狼牙山五壯士》《八女投江》等等。

解放戰爭時期的有《大決戰》《渡江偵察記》《偵察兵》《延安游擊隊》等等太多了為節省篇幅不一一舉例了！

抗美援朝時期的有《英雄兒女》《上甘嶺》《奇襲》《打擊侵略者》等等，太多了已經無法形容了。

國內建設時期有《今天我休息》《哥倆好》《槐樹庄》《跟蹤追擊》《秘密圖紙》《海鷹》《無名島》《英雄小八路》《我們村裡的年青人》等等，太多了我已經回到了那個年代。

總而言之四十年前的文藝成就是不可磨滅的，那個年代拍出的電影很有教育意義而且也很真實的反映了各個時期的鮮明特徵。讓人百看不厭，我也是從這些電影里吸取了養料，吸取了精華，才長大成人成為了一棵踩不爛的小草。

這些老電影教育了幾代人，讓50年代至7O年代的人有了目標，有了信仰，才成就了我們這三代人的吃苦耐勞精神，勇挑重擔，自力更生，奮發圖強，任勞任怨，艱苦樸素，無怨無悔的精神？

有一部小成本電影叫《天生膽小》，我覺得挺有趣的，故事講的是復員軍人吳小輝（梁天飾）轉到盛名路派出所做了一名普通民警，但是，吳小輝身體素質不行，總想著調離，一次，隨管所長（葛優飾）去處理球迷現場鬧事，挨了一磚頭，吳小輝覺得自己不僅身體不行，還天生膽小，根本做不了警察，就向所長提出要走。

管所長說：「要每個人都像你這樣，我這所長還怎麼當？是吧，你要不想干，脫了警服隨時可以走，」吳小輝一再請求，所長才說：「要真想調離，總要漂漂亮亮破兩三個案子，我也好替你說話，」吳小輝說：「行，一言為定。」

吳小輝一邊依靠居委會的大叔大媽破了一起盜竊小案，一邊托好朋友的姐姐找工作，一切都在穩步的進行著，突然接到任務，去接刑滿釋放人員馬強（謝園 飾），一路上，馬強覺得吳小輝一點也沒有警察的架子，還對自己很關懷，決定幫他抓賊，又完成了一件案子。

這時，工作也差不多找好了，吳小輝准備著向所長正式提出辭職不幹了，夜晚，正在路上走著，突然發現有幾個小流氓調戲一名女孩，吳小輝正義感爆棚，決定去制止，朋友說：「他們有五個人，你打不過的，而且，你馬上就要辭職了，別管閑事了，」吳小輝一邊讓朋友去報警，一邊說：「至少我現在還是警察！」

吳小輝沖了上去，結果被打成重傷。傷愈以後，吳小輝的英勇事跡傳遍了整個片區，他突然感覺做個警察真不容易，這時，馬強把那五個打他的小流氓逮住了，他覺得其實每個人都膽小，只要覺得自己乾的事是正確的，就要大膽的去做，戰勝了自己就戰勝了一切困難。

1、肖申克的救贖，不解釋，美國影史最經典。

2、教父123，黑幫 歷史 還原。

3、飛越瘋人院，人性的探討。

4、這個殺手不太冷，看後讓人難以忘懷。

5、阿甘正傳，執著的人生。

6、當幸福來敲門，勵志的典範。

7、勇敢的心，勇敢鬥士。

8、辛德勒的名單，戰爭。

9、人鬼情未了，愛情。

10、與狼共舞，西部傳奇。

打倒四人幫後撥亂反正的電影，很想看看

第一:《英雄本色》 我們記憶里永遠的小馬哥

第二:《紅高粱》 高粱地里的激情

第三:《霸王別姬》 戲子的人生

第四:《無間道》 你中有我，我中有你。

第六:《卧虎藏龍》 另類的武俠片。

功夫

逃學威龍

烏龍寺

唐伯虎點秋香

東成西就

1.《肖申克的救贖》，百看不厭， 歷史 評分第一；

2.《教父》系列，男人必看；

3.《指環王》系列，每部都是精品，熱血沸騰；

4.《無間道》系列，香港電影余輝之作；

5.香港上世紀90年代有很多出色的電影，周星馳的喜劇，李連傑的黃飛鴻系列，周潤發的英雄本色，眾星雲集的東邪西毒等等，香港電影黃金時代高產，並且每部都叫好賣座。

『陸』 現在市場太浮躁，好的作品很少，為什麼感覺老電影都是精品

老電影、老片子之所以百看不厭，首先是其作品經得住時間的檢驗，最終成為藝術經典。同時，老電影的觀眾群也很重要，再好的作品如果無人喝彩，那也只能束之高閣。

真實感

老電影朴實，接近人物，不誇張，實事求事，道具，坊地，服裝，化裝都很現實，老百姓看的就是真實感，不像現在拍的都是神劇，服裝，發型都是現代化了，試想四，五十年代老百姓有這種穿戴和油頭發型？所以老百姓看的是要現實，再好的片哪怕你投入的再多也是不行的。