怎麼用ae摳出電影中的人物

A. 影視後期製作中AE 摳像技術

影視後期製作中AE 摳像技術

AE摳像技術被廣泛運用到影視處理相關的很多領域，成為當今後期影視處理過程中不可缺少的一個環節。該文從定義、素材准備、後期摳像的基本技術等幾個方面詳細地介紹了影視後期製作中AE摳像技術，最後通過實際的案例進一步分析AE摳像技術應用。

1 、摳像定義

摳像，指在後期處理中提取圖片或視頻畫面中的指定的圖像，並將提取出的圖像合成到一個新的場景中去，從而增加畫面的鮮活性，專業術語稱作為鍵控（Keying）。通常意義上的摳像，指採取圖像中的某種 顏色值或亮度值來定義透明區域。使得圖片上所有具有類似顏色或亮度值的像素都轉變為透明的，從而提取主體。當今，摳像技術成了大多數後期影視處理過程中不可缺少的一個環節。

2 、素材的准備

對於要進行摳像處理的視頻素材，前期的拍攝與准備工作非常重要，它們幾乎決定了摳像的最終效果。根據鍵控技術的原理：將視頻畫面中的某種顏色轉變為透明，提取Alpha通道，因此摳像技術通常要求鏡頭畫面所處的背景顏色盡可能單一。因此在實際拍攝過程中，通常要求拍攝對象在一個相對單一的、純度較高的顏色背景前完成影片的動作表演。理論上說，背景色可以是不存在與前景色中的任何顏色。現實拍攝中我們使用最多的是藍色或綠色背景，因為人的身體里不包含這兩種顏色。中國人膚色大多數偏黃，通常使用黃色的補色――藍色背景，送樣摳像後膚色相對會偏白一點，從而能達到更好的效果，而綠色背景前的黃皮膚摳像後的色彩效果相對於藍色背景來說效果稍差。而在西方國家，因為很多歐美人的眼睛是接近藍色，因此在拍攝人物時常用綠色背景。通常情況下，要摳像的鏡頭都會在專業的純色攝影棚中完成拍攝。現在使用最多的是"藍箱"拍攝。這樣，在後期製作中就可以將藍色背景去除，再將前景與其他素材進行合成。藍箱技術目前應用極其廣泛，如電影《阿凡達》等。拍攝好的素材採集到計算機中，通過後期製作軟體進行摳像處理。

3 、後期摳像的基本技術

在摳像的後期製作中，主要是通過影視後期製作軟體、摳像特效或插件對採集到的素材進行摳像處理，保留前景，去除不需要的背景。通過摳像處理便將其新的背景素材進行人工合成。在後期摳像中，常用的摳像技術有：即色度鍵（藍屏或綠屏鍵控）、亮度鍵、差異鍵等。

3.1 色度鍵

色度鍵又稱顏色摳像，是通過指定一種顏色，軟體就會自動將圖像中這種顏色和與之相近的顏色摳掉的技術。常用的藍屏摳像、綠屏摳像，但原理來講，並非一定要求背景是藍色或綠色，也可以選擇其他純色。通常情況下，需要鍵出的顏色與需要保留的顏色反差越大，越有利於顏色摳像。在After Effects中，特效的調整是一個很精細的過程，好的摳像效果，除了能完整地保留前景像素，干凈地去除背景像素，同時如果前景中含有半透明像素、柔和區域，這些信息也要完整地保留，才能為後續的後期合成做好准備。方法和主要參數調整如下：

（1）選中需要調整的圖片或視頻，通過使用命令effects/keying/color key。用吸管工具吸取需要扣除的顏色（即需要變為透明的顏色）。

（2）調整color tolerance 的值，該值是控制顏色的容差度，值越高，指定的顏色越透明。

（3）調整edge feather的值，該值是控制鍵出區域的羽化效果，可以稍微調整，不易過大。

3.2 亮度鍵

利用亮度區別進行摳像的技術稱為亮度摳像。即選擇亮度相似的部分，使其變為透明。當拍攝的對象非常明亮時，將其置於較暗的背景前拍攝，燈光只打亮被拍攝的對象，這樣將會拍出背景全黑、前景明亮的畫面，再通過亮度摳像技術，根據亮度差別來提取通道。在拍攝前景，背景光暗反差大的場景時，如從白紙中摳出黑字出來，通常採用這種摳圖方法。方法和主要參數調整如下：

（1）選中需要調整的`圖片或視頻，通過使用命令effects/keying/luma key，首先選擇鍵控類型，通過指定key type 的值，如選擇key out bringter 視圖方式，將會使比指定亮度值的像素變為透明。

（2）調整tolerance的值，該值用來設定被指定亮度值的范圍，值越低，則被提取出的亮度值越接近指定的亮度值。

（3）調整Edge feather的值，該值用來設定提取出的邊緣羽化度，值越大，邊緣就會相對柔和。不過取值大的話，也會導致渲染的時間變長。

（4）調整Edge thin的值，該值通過正負值來設定提取區域的邊緣的厚度，正值會增加透明區域，負值則會減少透明區域。

3.3 差異鍵

基於某種基本背景圖像來定義透明區域，這樣的摳像方式稱為差異鍵。通過差異鍵不光可以摳出純色背景，還可以摳出任意的背景。它是通過兩種不同的顏色對圖像進行摳像。在現實拍攝中，當沒有條件進行藍幕或綠幕拍攝，或拍攝的動作不能達到純色摳像的效果時，就可以採用差異鍵進行摳像。差異鍵也有不足之處，由於拍攝光線的細小變化、視頻噪波、膠片顆粒等可能因素而造成前後拍攝的背景不太一樣，這樣就難以提取出純凈的通道。在實際應用中差異鍵也是非常實用的摳像技術。方法和主要參數調整如下：

（1）選中需要調整的圖片或視頻，通過使用命令effects/keying/color difference key ，其實當我們使用這個命令後，從圖片上我們可以看到背景基本上被透明了，但是局部效果可能並不太好，因此還需要進行進一步的調整。

（2）在視圖方式中選擇蒙版模式，view/matte corrected，在三個吸管工具中先用第二個吸管指定透明區域，用第三個吸管工具指定不透明區域。再通過微調partial A in **/partial A out**相關的參數得到更好的效果。

3.4 Key light摳像

Key light插件是一款非常有效、便捷、功能很強大的摳像工具，目前已被Adobe公司收購變成了內部插件。該插件能通過對選取摳像顏色對畫面進行識別，摳掉選中的顏色。通過在屏幕蒙版模式下調整黑白灰三種顏色。黑色表示完全透明，白色表示完全不透明，灰色表示半透明。通過對Alpha通道的調節，能摳選出滿意的效果。方法和主要參數調整如下：

（1）選中需要調整的圖片或視頻，通過使用命令Effect/Keying/Key light ，加入Key light特效。在Screen colour選項上，用吸管工具吸取需要扣除的顏色（即需要變為透明的顏色）。

（2）調整Screen pre-blur參數的值，該值不能調太大，如果太大的話，將會損失圖像邊緣的細節。應根據實際情況將數值調整到最好的效果，是圖像的邊緣更柔和。

（3）切換到Screen matte選項，進一步調整摳像范圍。白色 區域代表保留下來的部分，黑色表示被摳掉的部分。通過調整clip black和clip white兩個參數的值可使素材中灰色的地方變為黑色或是白色。如果灰色較少的話，可以直接調整屏幕增益（screen gain）進行顏色的調整。

（4）調整 Alpha bias 和Despill bias參數的值，對圖像的邊緣進行反溢出調整。

4 、使用基本摳像技術color key製作實例

下面使用color key摳像技術完成一個「卡通圖片的背景替換」。

1） 啟動AE軟體，導入兩幅素材如下圖所示，在項目（project）窗口中新建一個合成（composition），並命名為「卡通圖片的背景替換」。在項目窗口中選擇兩幅素材圖片，將圖片加入到新建的合成「卡通圖片的背景替換」中，分別將兩個圖層改名為「卡通圖片」和「背景」。

2） 選擇「卡通圖片」，選擇命令effects/keying/color key，在key color欄中選擇滴管工具，在composition窗口的藍色部分單擊，吸取鍵去的顏色，如圖1所示。

5 、結束語

在After Effects中，摳像技術有很多種，每種摳像方法都要各自的特點與優勢，在實際運用中我們要根據素材的實際情況選擇最適當的摳像方法。有時對於復雜的摳像處理，可能要結合兩種或兩種以上的方法組合使用，以得到滿意的效果。最後一定要對摳像後的圖片與後場景進行色彩色調飽和度的調整，確保最終相互融合在一起的圖片能有相似的色彩環境。運用AE摳像技術，最終能提供給我們一個更加清晰、生動、鮮明、逼真的視覺效果。

B. AE虛化視頻背景，突出主角，一般是哪些步驟

如果是一個層的話，先復制一個，用鋼筆工具勾個遮罩進行羽化，把圖層（背景）加個快速模糊就可以了，如果是兩個層的話，直接給背景層做模糊動畫就OK。

Adobe After Effects軟體可以幫助您高效且精確地創建無數種引人注目的動態圖形和震撼人心的視覺效果。利用與其他Adobe軟體無與倫比的緊密集成和高度靈活的2D和3D合成，以及數百種預設的效果和動畫，為您的電影、視頻、DVD和Macromedia Flash作品增添令人耳目一新的效果。

(2)怎麼用ae摳出電影中的人物擴展閱讀：

同時渲染多個幀多重處理功能中有多項增強，有助於在同時渲染多個幀時加快處理。

1、引入的一項新設置可以將同時渲染多個幀多重處理功能僅限制到渲染隊列。在啟用後，RAM 預覽不使用同時渲染多個幀多重處理。

2、要啟用此選項，請選擇編輯 > 首選項 > 內存和多重處理，然後設置僅限渲染隊列，不用於 RAM 預覽。

3、每個 CPU 的後台 RAM 分配的默認選項已增加。您可以分配最多 6 GB RAM。可用的選項為 1 GB、1.5 GB、2 GB、3 GB、4 GB 或 6 GB。

C. AE如何快速摳掉視頻中黑色背景

可以根據PS里一樣的，將圖層混合模式改為濾色Screen（完整過濾黑色）就行了。下面給大家整理了相關的內容分享，感興趣的小夥伴不要錯過，趕快來看一下吧！

1、在時間線上導入需要剪切的視頻，從素材庫裡面直接拖到時間線上即可。

2、雙擊素材，在視頻預覽窗口出現素材整體預覽進度框。

3、在進度條的下面找到出點入點的選擇框，利用出點入點，切丁要剪裁的片段范圍。

4、選擇好了之後，關閉視頻預覽框，就會發現在時間線上就剩下裁剪的片段了。

Adobe After Effects簡稱「AE」是Adobe公司推出的一款圖形視頻處理軟體，適用於從事設計和視頻特技的機構，包括電視台、動畫製作公司、個人後期製作工作室以及多媒體工作室。屬於層類型後期軟體。

Adobe After Effects軟體可以幫助您高效且精確地創建無數種引人注目的動態圖形和震撼人心的視覺效果。利用與其他Adobe軟體無與倫比的緊密集成和高度靈活的2D和3D合成，以及數百種預設的效果和動畫，為您的電影、視頻、DVD和Macromedia Flash作品增添令人耳目一新的效果。

Adobe官方最新版本為：Adobe After Effects 2021。

「摳像」一詞是從早期電視製作中得來的。英文稱作「Key」，意思是吸取畫面中的某一種顏色作為透明色，將它從畫面中摳去，從而使背景透出來，形成二層畫面的疊加合成。這樣在室內拍攝的人物經摳像後與各種景物疊加在一起，形成神奇的藝術效果。

正由於摳像的這種神奇功能，所以摳像成了電視製作的常用技巧。在早期的電視製作中，摳像需要昂貴的硬體支持，且對拍攝的背景要求很嚴，需在特定的藍背景下拍攝，光線要求也很嚴格。如今的硬體特技已能輕松地做到了。

但價格卻使人望而生畏，是許多中小單位不能承受的。如今的非線性編輯軟體大都能做摳像特技，而且對背景的顏色要求也不十分嚴格，如After Effcts,VJDirector等，但這些軟體在非線性編輯時往往與視頻採集壓縮壓和高速硬碟配合有一定的困難。

Premiere是通用的非線性編輯軟體，巧妙地應用其中的Key功能並與其它特技配合同樣能達到較好的摳像效果；VJDirector2 支持廣播級摳像和顏色調整，支持藍、紅、綠3色背景摳像,實現虛擬演播室效果。下面我們將摳像分為幾種不同情況分別介紹其製作方法和步驟。

一、通常情況下的摳像

這里的通常情況是指拍攝的素材較好，如背景色較干凈、單純、均勻。摳像時先將背景素材調入A軌或B軌，再將欲摳像的素材拖到疊加軌道（A、B軌是轉換特技軌，沒有透明特技）。

通過透明（Transparency）進入「Key type」選擇，選取色鍵（Chroma），並在顏色樣本窗里選取要摳去的背景色，適當地調整4個參數（Similarity、Blend、Threshold、Cutoff）即可一次摳去背景色，顯露出欲合成的底層圖像。

二、在背景不幹凈的情況下摳像

由於種種原因，有些素材在拍攝時留下一些遺憾，如背景顏色不幹凈，光線不勻，人物與背景太近而留下較寬較重的陰影等等。這樣在後期摳像時出現一些麻煩，但只要仔細地選取色鍵顏色，反復比較，並用放大鏡在樣本窗里（Sample）放大，用手形工具拖到各個位置仔細觀察。

一般也能摳干凈。有時在素材輸入時，由於放像機和視頻之間的相位之差，畫面的一邊或兩邊有一道黑邊，這種情況常常是很難避免，在摳像處理時可以採取以下方法解決：

在設置透明時，調整樣本窗里被透明的區域，可以拖住樣本窗的四個角上的點向里，以遮住難以摳掉的部分.調整參數及摳像效果.也可以用濾鏡里的修剪工具（clip）將上下或左右多餘的部分修剪掉。但一般第一種方法較方便。

D. 在AE里怎麼剪輯視頻

1、打開ae，點擊【新建合成】進行工程文件的源文件創建

E. 怎麼進行視頻摳圖並換背景

對於視頻摳圖，目前有兩種辦法：
一是在拍攝時，就採用純色背景（如純藍、純紅、純綠等，電視台通常就是這么做），且與人物主體顏色有明顯區別。這樣在後期處理時最簡單，一鍵摳圖完成。 在功能強大的PR 、 AE等軟體中，都可以完成這樣的摳視頻
二是對於現成的視頻，背景又很復雜，則只能將視頻，生成序列幀照片。然後在PS中，一張一張的摳掉背景，最後再用視頻編輯軟體，合成視頻。 PR就可以生成序列幀及將序列成生成視頻。 不過這一操作，工作量是相當的大，一秒就需要生成25張照片，1分鍾就是1500張。一個熟練的PS操作手，一天也完不成1分鍾視頻的摳圖。（今年初某個綜藝台節目，錄制的視頻中有某位「名人」，最後就是用這們的方法，將這位「名人」摳掉的。視頻很短）
別無它方。

F. AE影視後期特效製作小技巧

AE影視後期特效製作小技巧

影視後期製作以視覺傳達設計理論為基礎，掌握影視編輯設備(線性和非線性設備)和影視編輯技巧，能夠進行影視特技製作的技術。以下是我整理的AE影視後期特效製作小技巧，希望大家認真閱讀!

1、閃白：合成節目時，如果不直接使用白幀疊化，而是在原素材上調高gamma和亮度做一個簡單的動畫，然後再疊化，這樣畫面的亮部先泛出白色，然後整個畫面才顯白。感覺就像光學變化，不單調，而且最好保持即使在最白的時候也隱約有東西可見，也就是說不採用純白的單色。

2、切：合成的時候以1-2幀的疊化來代替用純粹的切，過渡將會平滑一些。

3、畫面色彩：畫面中盡量避免純黑，純白色，即使是黑色，採用壓到非常暗的紅色，藍色等來代替，將會使整體的色彩更協調，由整體色調來決定具體的色調。如果感覺片子不夠亮或不夠暗，盡量盡量避免整體加亮或減暗的絕對方法處理，代之以增大亮部面積和比例之類的相對方法解決。使用曲線工具更易控制畫面局部的調整。

對於金屬光澤的質感，主要原則是「金不怕黑」，也就是說金屬質感的產生必須要有暗部，盡量使用移動的燈光營造流動的高光效果來代替反射貼圖，可以使用負值的燈光來製造暗部。

4、構圖：除了嚴肅、權威、力量等表現場合以外，盡量採用不對稱構圖，盡量從剪輯，銜接的角度考慮構圖，不要太執著於單畫面構圖，以電視的長寬比，單個鏡頭的構圖非常困難，構圖的時候我們通常考慮的不僅僅是電視上展現出來的那一部分，應該全面考慮動態的、時間與空間都有變化的立體構圖。

5、聲音與畫面：對於是環境聲，不必和畫面剪輯嚴格對應，一般來說環境聲先入後出。根據波形圖和畫面的剪切點錯開1-2幀感覺比較好，用眼睛和耳朵去感覺，不要太執著與波型圖和剪切點的一致。有的時候要考慮聲音傳到您的機器裡面所對應的環境聲比「環境場景」(錄制到機器內的)可能要稍有延遲，對於一些大的場景的現場收音與後期製作，我們要注意這點，畢竟光速與聲音的傳遞速度相差很多。

6、正常的畫面色彩：電視上正常的畫面色彩在電腦上的表現往往是過於飽和的，電視的特性之一就是，亮度會增加，飽和度會下降，但是過於飽和的色彩容易看膩，解決這個問題的方法之一就是注意顏色層次過渡，不要僅僅把注意力放在色塊上。

7、顏色的調整：首先去掉顏色，只看灰度圖，調整出正確的過渡和明暗層次，避免過度調整。然後先調好色塊部分顏色，也就是最有色彩對比傾向的部分。比如說遠處是冷色調，近處是暖色調，也就是顏色的設計過程。

控制顏色過渡，使得過渡不單調，顏色曲線工具與線性過渡相比具有更多的調節控制。畫質第一，顏色的調整不應明顯導致畫質下降，否則寧可不調，或微調。

8、光效：通常，過度模糊的、僵硬的光效不是很好，硬的、快速變化或者說始終保持變化的光效更出色。盡量自己製作最合理的'光效，比如說使用PS畫個幾層，然後再在合成中去調整，直接使用軟體插件的光效雖然簡單實用，但是很多時候不適合具體的問題。不要濫用光效，避免長時間使用光效。控制光效的層次，即使是最簡單的glow發光特效，建立2-3層亮度和顏色都有偏差的層上去分別調整，效果會更出色。

9、動畫：避免過度的規律和協調，安排好動畫節奏關系，適當打破節奏，四平八穩的畫面將缺少沖擊力。

10、學會做假來破壞點規律性：對於變化不大的鏡頭，可以用圈mask來控制調整范圍，這點上類似在畫面上畫畫。有時候可能會有些小破綻，但是運動起來，或者在整片中卻感覺很好，這點上需要取捨，不必只著眼於一個鏡頭。

11、結合前後鏡頭來預覽：這點在flint或者cyborg之類的軟體里沒問題，在有些軟體里還真是挺麻煩的。總之不能單獨只通過一個鏡頭來調節，要把握整體的感覺。

12、多學習多借鑒：多學習多借鑒優秀的表現形式、動畫和配色方案。加入自己的理解，不要僅是抄襲，應該在學習和借鑒中提升和升華。

13、考慮合成的真實性：真實分成三種方式：物理真實、視覺真實和心理真實。心理真實通常指在合成一些我們沒有視覺經驗的鏡頭時候，比如說太空中的爆炸，真實的太空爆炸很可能不同於我們在電影上看見的那些，對於這種我們沒有真實經驗的場景，強調先要心理真實。找到合適的借鑒視覺經驗，在畫面上往往70%的畫面真實就足以讓觀眾滿意，另外30%可以作為視覺效果的考慮而不去管真實與否。

具體而言，在要求真實的合成中，我們通常考慮的是：飽和度接近、暗部色類似、光源位置一致。同畫面中飽和度通常都比較一致、灰濛蒙的環境中不會有特別艷麗的景物，但是要注意，飽和度往往不是完全一致的，有時候也用飽和度的不一致來拉開距離感，暗部色是沒有直接光照的環境光影響的，同一環境中不管什麼質感，只要距離在一定范圍之內肯定接近。光源位置這個道理大家肯定都懂。

當然透視也要看上去准確，一般來說做到70%就夠了，如果做到100%那麼那就是電影大片了而不是創作或者廣告了，另外30%可以留給畫面效果表達上。

14、重視文字、圖片、音樂等素料以及優秀作品的收集：多訪問國內外較新較好的合成學習素材。多學習多充電。

15、強烈節奏的剪切：碎切，在2段或者快速白閃的素材之間放入2-3段局部畫面或強烈偏 色的畫面，長度一般每段不超過2幀，可以是有關系的，也可以毫無關系的，將形成強烈的節奏和沖擊。

16、因果剪輯法：在一些時間緊湊但是無法省略的廣告片中，有時候不考慮動作是否連續，採用因果剪輯法。可能一個鏡頭才有起步的趨勢，下一鏡頭已經出了門口。

17、手動調節:要獲得更多的控制和更好的效果，通過簡單點擊滑鼠，指望自動生成恐怕是無法實現的，依靠優秀的技術和豐富的思維，才能實現更好的與眾不同的效果。

18、摳像：摳像最重要的就是根據原素材，結合多種調節方式，把差異最大化。

19、水墨效果:水墨暈開的部分並不僅僅是一個blur的部分，往往加上一點gamma來破壞下線性過渡會有更好的效果。枯筆或者寫實的部分，呈下降拋物線變換，寫意的一般呈上升拋物線變換。

20、調色：不要相信任何顯示器和監視器，不管他們有多貴。最好是在您的系統上創建一張標准pal色卡，對比著調。

21、顏色的選擇：當在選擇不好某個顏色時，可以通過遮罩，渲染一段動畫，然後選出顏色最好看的那張。

22、電視的顯示範圍和安全框：每台電視機的顯示範圍都不同，因此在攝像和後期的影視製作中，安全框只能作為參考。左右安全框比上下安全框更不保險，一些16:9的電視完全可以看見左右安全框外的東西，titile safe在純平電視機出來後就基本只剩下構圖上的意義了。

23、謹慎使用黃色：在片頭色彩上，謹慎使用黃色，如果不準的話很容易顯得既土且臟，可惜每台電視機都多少有點差異。因此在暖色調中應給黃色加入一點紅，使用橙色代替。

24、色彩和景深：色彩和景深，非常容易調得過度，導致片子強烈偏向某一色調或景深層次太過分明，粗看一眼覺得好看，多看幾遍就不耐看了。

視覺很容易疲勞，因此建議片子至少要隔天再檢查下，往往在你覺得OK的時候，參數再回來點，才是好的。

25、調整心態，積極積累：成熟的片子應該沒有明顯的缺點。在後期合成的學習階段，往往會有這樣或者那樣的缺點，所以應該多吸取經驗，多積累。

26、尊重客戶：客戶才最了解產品，也最清楚他們的產品怎麼賣才好，因為他們或多或少地做過基礎調查工作，不是我們作為製作人員一拍腦袋就會比他們強的。

因此對於產品宣傳點和打動目標群體產生購買力方面，應尊重客戶的意見，但是在畫面和藝術性上，可以堅持自己的觀點，他們要是這方面比你強又何必找你做片。

27、激發創作靈感：好的創意和藝術的表現，能增強觀賞性，吸引受眾的視覺感官。

28、善於交流：交流可以使自己的知識不斷更新，可以從別人的成功經驗和失敗教訓中發現自己的不足，對快速提高製作水平有很大的幫助。也許一個自己冥思苦想多日不能解決的問題，經別人一句話的點撥便豁然開朗。

29、重視收集和記錄：平時有好的創意和想法要有做記錄的好習慣，重視素材的收集，為創作提供良好的借鑒。

拓展內容： AE在影視後期製作的應用

AE軟體能夠實現對素材的非線性編輯而完成畫面的組接，同時還能對任何一部分進行修改，達到想要的結果。

數字技術改變了採用樣片和磁片進行後期剪輯的原始工藝，因此如今的影片編輯與修改都變得非常簡便與高效，並且也有越來越多的數字化場景與特效逐漸運用於影視作品中來。

1 、影視後期製作的概念

隨著計算機和數字視頻技術的不斷發展，而視頻的後期製作也越來越受到重視，影視後期製作也就是將拍攝或製作好影像素材，依據需要進行剪切或者拼接，並配好背景音樂和相應的字幕，因此影視後期製作也就是由素材制備成片的過程[3]。

影視素材在最初的製作完畢後都是以單一片斷的形式分別獨立存在的，各個片段在經過剪接或者特效處理等多種工作後，方可成為一部真正的影視作品。

影視後期製作也就是相對影視前期策劃及中期的拍攝而言的，主要分為初剪和精剪兩個階段，初剪主要採用視頻後期製作的非線性剪輯軟體，精剪則是採用特效軟體來完成特技合成部分的工作。

2、 數字技術在影視後期製作中的應用

近些年來，影視製作、動畫、多媒體以及計算機游戲都有著視頻後期製作的相關運用。

影視後期製作涉及有較多的專業技術，其中最重要的就是計算機軟體的應用；AE軟體作為一種專業的視頻非線性編輯及後期合成軟體，在視頻後期製作中發揮著巨大的作用，能夠使剪輯師使用精確、快速的方式製作出具有視覺創新效果的運動圖像及特效，並將其運用到電影、視頻當中。

3 、AE的主要應用

AE是由美國Adobe公司開發的一款視頻剪輯及設計的軟體，常用於電影、電視、廣告、網頁等多種後期合成及製作中。

3.1 AE的中層運用

所謂「層」也就是構成合成圖像的基本組件，在合成圖像的窗口添加的素材都能夠被作為層而使用。其中AE最基本的工作方式也就是在項目的窗口導入素材中加入合成圖像，以組成合成圖像的素材層。一般情況下，可以通過兩種方法來完成素材的剪輯工作。

其一就是在層窗口中，移動時間滑條到相應的位置，並點擊in按鈕設置素材入點，然後點擊out按鈕設置素材的出點；另外可以在時間布局窗口，直接通過拖動來改變層的入點及出點。由於時間布局窗口顯示的是各層的素材名，在對各層進行復制拷貝多次之後，為了方便和區分各層的使用，因此可以選擇需要更改名字的層，按下鍵盤上的「確定」鍵，輸入新的名字，再次按下「確定」鍵即可，並且還可以通過在時間布局窗口中上下拖動以改變其疊加順序。此外，還可以直接設置圖層的尺寸及大小。

3.2 動畫製作的應用

關鍵幀就是指在不同時間對影像不同的設定，然而這些都是通過計算機來製作的。通常情況下，可以打開關鍵幀記錄開關並建立關鍵幀來實現對層的動畫設置，關鍵幀具有軸心點設置、不透明設置、比例設置、旋轉設置及位置設置五種設置，其設置操作都比較簡單、方便。

AE軟體對具有方向性的移動非常有用，如在操作過程中若採用自動定向，AE就能夠沿路徑運動，並且使用auto-ori-ent自動定向就能夠使層的動作垂直與路徑而非垂直於頁面。

3.3 預覽和生成視頻

預覽及生成電影視頻在影視的後期製作中是一項極其復雜的工作，當動畫製作到一定的階段之後，就可以通過預覽來觀察其效果，以便更好地調整、修改以達到最佳效果。一般可以同時按住Shift鍵和0鍵每隔一幀進行預覽來減少內存，還可以通過按住0鍵來進行內存的預覽，另外按空格鍵則能夠結束預覽。合成圖像做好之後，就可以製作成影視視頻。其主要步驟如下：保存項目文件，根據渲染檢查各條目，將需要渲染的合成圖像從項目窗口拖到渲染窗口中，設置預設值，並從LOG菜單選擇出需要的登記類型，改變預設的輸出模塊設置，同時也能夠另外選擇新的設置，最後單擊Render按鈕即可。對於AE軟體，應該充分並認真理解其運用，並且在具體的運用中靈活進行處理，以充分發揮其功能。

4、 結語

計算機數字化技術的不斷發展為影視的後期製作帶來了很大變革，相信在在技術環境迅猛發展的情況下，影視後期製作軟體也將會不斷發展與進步。目前，媒體行業已經趨向與計算機技術的不斷融合，模擬系統及數字系統的統一也將會更加適用於當前影視製作設施的現狀和數字化技術未來發展的需要。

AE作為一款視頻後期的合成處理軟體，已經在影視業中發揮著重要的作用。因此，這也要求我們在對視頻處理軟體熟練操作的同時，還應該特別重視其影視基礎理論，如此在面對素材時才可以有更加深度的思考，從而也能夠面對激烈的國際化競爭，並且還為我國的影視行業的發展及壯大做出一定貢獻。