好莱坞拍一部电影多少钱

A. 好莱坞明星片酬与税收，一部电影成本几个亿，票房十几个亿，明星的片酬更高，那他们要承担多少的税费呢

美国的赋税制度相当复杂 但是好莱坞明星属于高收入群体 在美国自然是纳税大户 好莱坞一线男星片酬至少两千万以上（如强尼戴普 迪卡普里奥 威尔史密斯等人） 也就是说 只要你找我拍戏 并且是演主角 先不管这电影票房如何 你就得先给我2000万美元 除非演员本人自降身价（比如这两年的尼古拉斯凯奇）电影票房分成 DVD发售分成 以及本电影各种周边赚的钱明星们还可以提成 如果只按照片酬2000万美元 至少要向政府缴纳百分之35甚至更高

B. 成龙在好莱坞拍一部电影挣多少钱呢

片酬在2000万美金左右，还有全球票房分红，应该会在4000万美金左右，别不相信，这是成龙在几年前透露出来的…自己可以查！

C. 好莱坞影星拍一次电影大概能挣多少钱

这个不一定，大概是千万左右，高的有超过两千万的，例如（单位-万）：
茱莉亚·罗伯兹 2500
卡梅伦·迪亚兹 2500-3000
碧昂斯.诺里斯 2200
汤姆-克鲁斯 2500
金-凯利 2500
威尔-史密斯 2500
梅尔-吉布森 2500
亚当-桑德勒 2500
迈克-迈尔斯 2500
芮妮-齐薇格 2250
基努 里维斯 2000
布拉德 皮特2000
安吉利那 朱利2000
里奥那多 2000
强尼·戴普 2200
瑞司 威瑟斯朋（新科影后）3000
汤姆·汉克斯 2500
乔治·克鲁尼 5400（分红）实际接近2000
阿诺 3000（Closer)
哈里森·福特 2500
成龙 2000（含分红，但不含也在2000左右）

D. 好莱坞今年花 814 亿美元拍电影电视，那他们因此赚了多少钱呢

时代在发展，人类在进步，现在的人们越来越喜欢去在精神层次来进行一个洗礼，其中最为便捷的就是通过电影，不论是放松还是为了增加自己的知识面，我想电影都是一个十分好的选择。

这就是好莱坞，因为这个电影标杆的拍摄力度十分的大，效果是十分的好，然后现在追捧它的人还是十分多的，这就是现在的人们，对于好电影的话还是都十分喜欢去看的，这也给各种电影公司一个赚钱的机会，而且还有一点，好莱坞花了814亿美元去拍摄电影，其中很多的钱都是来自各种的投资，所以他们也不害怕赔钱，毕竟也不是自己的钱。

E. 好莱坞拍一部电影要投资多少钱

几千W对于好莱坞商业电影来说应该不算多的，因为他的性质已经定性为商业片了，自然朝着视觉冲击去的，比如说《超人归来》投资超过2亿美元，早期的《珍珠港》也在1亿以上，而冲奥斯卡去的电影平均下来的制作成本都不算很多，就我印象里问鼎奥斯卡的只有《指环王》的制作成本接近1亿。具体可以查查CULT电影的介绍！

F. 好莱坞投资最大，亏本最多的一部电影是什么

说起好莱坞，大家一般人想到的都是一些大制作，但是要让人想不到的是，有时候好莱坞脱脂最大的，也会有亏本。这个时候就会有人好奇，投资这么大，那说明演员阵容和班底，还有剧本和特效应该都是非常强大的，为什么还会亏本呢？那么好莱坞投资最大，亏本最多的一部电影是什么呢？

三、埃及艳后的失败。

前期投资十分巨大，从搭紧就看出了投资方的诚意，但是结果却是不尽人意的。那时候，剧组甚至打算搭建出一个罗马城，最后因为资金的原因而放弃。埃及艳后亏本，对于当时的好莱坞说，是损失非常惨重的，虽然并没有让一些资本家倒闭，但是那些资本家也是用了很长的时间才恢复。而那些资本家估计也没有想到，在很多年以后埃及艳后再度火了起来，这个道理告诉我们，时代不同，审美也不同。

G. 如何计算一部好莱坞电影的净利

大概成本得算上剧本 道具 场地演员，后期宣传，等等等等
收入不好算 除票房还得版权（比如爱奇艺买播放权）电影下映后的cd
那么怎样计算盈利呢
一般来说，好莱坞的电影公司是很不愿意透露影片具体的制作成本的，就算透露了，也只是一个掺水的数字。因为一部电影的实际花销可能远远超过了被披露的数字，除了制作费外，往往还有推广和营销费用。

一部电影的推广费可能十分惊人。拿一部2000万美元的小成本电影来讲，其推广费甚至可能比影片本身的成本还要高。这是因为小成本电影的题材一般都是浪漫喜剧或儿童电影之类的，其本身不需要庞大的制作经费，但要是涉及到推广费用，就没有那么简单了。一部制作费为3500万至7500万美元的电影，其推广费就很可能达到制作费的一半。2010年在北美上映的3D动画电影《超级大坏蛋》（Megamind），全球票房3.2亿美元，其制作成本为1.45亿美元，而推广费就达到了6500万美元。要是电影是大制作的话，那推广费就更高了，因为电影公司为了收回成本，往往会大量投放广告。
但是，要是一部电影拍得太烂的话，电影公司也就不太愿意下血本推广宣传了。恶搞电影《格列佛游记》（Gulliver's Travels），上映后IMBD评分仅4.7，被不少人诟病为“虎头蛇尾”。该片的制作费在1.3亿美元左右，但最后只拿下了2亿多一点的全球票房。当年电影的制片方20世纪福克斯可能早就预料到了《格列佛游记》不会太吸金，故而也没有进行大规模的宣传，不然按照最后的票房成绩来看，八成得赔。
有时候，制片公司的经费少的可怜，根本不可能烧钱拍大片，这时候发行方就会选择发行制片公司已经拍好的其他小成本电影，加上少量的推广费用。在这种情况下， 就算电影票房成绩不佳，制片公司也一样能够获利。
电影票房的分账比例是什么？
制片方和院线的分账比例并不像中国一样是固定的，而是取决于电影公司和院线达成的具体协议。当然这还要看电影公司本身有多强势，比如前几天迪士尼公司就狮子大开口，要影院把票房收入的65%都上交。
过去，电影公司相当强势，一部电影在首映周取得票房的90%都落进了他们的口袋，院线的收入则主要来自爆米花和饮料的售卖利润。但是随后几周，影院收入分成的比重会增加。一般而言，在电影上映第四周的时候，制片方的收入会逐步下降到50%左右，影院收入的分成比例将上升至48%。
但是随着21世纪初大批院线的破产倒闭，电影公司的霸王条款也继而被弃用。如今，对于一部好莱坞大片来讲，无论是电影放映的第几周，院线得到分成的比例都有标准可循，这样一来，越来越多的电影公司都希望自家影片在首映周就能夺得头筹，以最大程度赚取利润，于是他们大大增加排片量，使得更多的观众能够走进影院。一个典型的大制作，其首映周的排片一般会达到4000场，而上世纪80年代的时候，排片量只有区区几百场。
与中国制片方分账相对较少不同，一般而言，如果一部电影票房高的话，电影公司所分得利润的比例往往高于院线。比如说，一部票房3亿美元的电影，电影公司就可以分到高达60%的收入。但是对于一些票房成绩不佳的影片来说，院线也要保障自己的收益。比如说，一部票房仅1000万美元的电影，电影公司只能拿走45%的收入。虽说现在好莱坞的电影公司都很强势，但也不能过分压榨院线，否则要是遭到了院线的联合抵制，就没有那么好玩了。
总的来说，对于一部美国电影的本土电影票房来说，电影公司分得的比例大概是40~55%。
好莱坞电影的本土票房和海外票房哪个更重要？
如果一部片子在美国本土票房失利，而在全球大卖，这对于电影公司来讲，算是票房成功吗？实际上还是要视情况而定。但是一般来讲，好莱坞电影的本土市场相对还是比较重要，因为电影公司在本土票房取得的收入占比往往都更大。对于一部好莱坞电影来说，制片公司从海外票房上拿到的分成仅有40%左右，并且由于美元的汇率不断变化，使得收取海外票房分成变成了一件看似简单，实则困难的事情。同时，政府征收关税也会削减电影公司的分成。所以，比起海外票房收入，电影公司真正获得收益还是得靠国内票房。
但这并不是说海外票房就不值得关注了。尤其是当电影票房在本土失利的话，就格外需要仰仗海外票房了。另外，海外市场惊人的消费能力，也让电影公司不得不重视起来。2010年的《阿凡达》创造了惊人的27亿美元的票房神话，这一纪录至今没有电影能够超越，但是其本土票房只占到了总票房的27%，这足以说明海外票房的重要性了。还有就是，一些影星靠着出口大片在全球刷脸攒人气，比起那些仅在美国本土有名的影星来说，电影公司更需要这样的人来帮助其进一步拓展海外市场。
电影公司从DVD、流媒体和视频点播中能赚取多少受益？
对于一部大制作来说，从DVD租赁、流媒体转播权和衍生品销售业务中获得的利润可以达到6000万至1亿美元。而且电影公司从DVD等数字媒体业务中得到的分成要远远多于从影院票房收益中得到的。这是因为数字影像和衍生品零售商们的话语权不像影院那么大，影院一方面运营成本很高，另一方面，到底放映什么电影，最终的决定权还是院线自己的手中。另外，通过DVD和衍生品渠道销售毋需支付高额的推广费用，这也有利于电影公司增加营收。
近几年，DVD市场在流媒体的冲击下逐渐萎缩，但是通过DVD发行依然有利可图。一些特定题材的电影诸如恐怖片、独立纪录片、艺术片通过DVD销售时，表现相当抢眼。当然，要是一部电影恰好拥有强大的IP和可观的粉丝数量，那么销售预期就更加乐观了。2012年的《饥饿游戏》（The Hunger Games）在其蓝光DVD发行的第一周就拿下了380万张的销售量。因此，要是影片本身足够吸引人，电影公司仍然能够通过DVD发行赚上一笔。

H. 一部好莱坞电影最少要花费多少钱

信息是生产起来昂贵，而再生产就会廉价起来。录制一部好莱坞电影的首张CD需要耗资上亿美金，但是复制一下这张CD花费不到一美元。这样的成本结构---高昂的固定成本和极低的边际成本---造成市场竞争困难。
更为严重的是，数据产品的固定成本并不总是固定不变的--他们可能变成沉没成本。意思是指，他们总是招致优先生产但一点失败就难以挽回。如果电影一旦失败，无论生产成本多么高昂，都没有什么市场机会让他去捞回成本。
通常竞争市场倾向于把价格逐渐转变为等于边际成本，然而对于数字产品来说，边际成本接近于0。从而导致没有边际利润来收回那些巨额的生产成本。 如果这样的话，这些产品全卖光了会怎么样呢？
最明显的答案是实际上这些产品很少在竞争市场上出售（交易），而是以高度的差异化进行市场细分。每一个流行音乐CD都不同于其他CD（或者对于听着来说是不同的），每一部电影都是尤其特点的，但又不是特别独特。当然，鼓励一些相似性也有它的优点，因为这样就能利用先前作品良好的声誉。

对于大多数的数字产品来说，他们的市场结构都属于垄断竞争市场。由于产品细分，生产商具有一定的市场支配力，但是不能完全限制利润随时间逐渐降低的趋势。
信息产品一般具备的市场支配力使得生产商可以通过创造性地市场和价格安排来收回固定成本。信息产品的价格歧视是很常见的：不同消费群体花不同的钱来购买产品，品质差异也就更平常了。
书籍的发行商通常首先发行硬封面版，然后一年后发行平装本。电影则是现在影院公映，然后半年后发行电影光盘。投资商把一部分钱投给股票，另一部分用于延迟价格下降。在以上例子中，销售商用拖延的方式来分割市场中的消费者。
通常除了数字产品的版本外，还有其他因素，根据Shapiro and Varian (1998)的描述，主要包括：拖延， 用户界面，便利性，图像清晰度，格式，容量、特点 全面性讨厌着和支持者